22 de agosto de 2011

Cine estructural de found footage: 133, de Eugènia Balcells y Eugeni Bonet

El año pasado defendí la tesina sobre cine experimental titulada Cine estructural de found footage: 133, de Eugènia Balcells y Eugeni Bonet en el marco del Doctorado en Teoría, Análisis y Documentación Cinematográfica de la Universidad Pompeu Fabra. Existen dos enlaces institucionales donde se puede descargar el pdf de 94 páginas de los que consta el documento: el del Repositorio digital de la UPF y el de RECERCAT Dipòsit de Recerca de Catalunya. El inconveniente de los dos documentos es que existen algunas erratas. Y como es casi imposible hacer el papeleo necesario para cambiar el documento he decidido subirlo de nuevo a la red con las correcciones pertinentes. Aquí está el enlace: 133-PDF. Por si no se puede descargar también existe la opción de hacerlo vía Academia.edu.

La investigación se puede consultar en el centro de documentación de la exposición Jose Antonio Sistiaga. Reflexiones en un jardín imaginado del Koldo Mitxelena de Donostia que se podrá visitar hasta el 24 de septiembre de 2011. La película se encuentra disponible en el catálogo de la distribuidora Hamaca.

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CINE ESTRUCTURAL DE FOUND FOOTAGE: 133, DE EUGÈNIA BALCELLS Y EUGENI BONET

Resumen
Esta investigación analiza la obra fílmica 133 (1978-79) de Eugènia Balcells y Eugeni Bonet, una de las piezas más relevantes del cine de found footage de raíz estructural. Considerando el contexto del cine experimental y el arte conceptual realizado en España durante la década de los años ’70, se estudia el insólito punto de vista de dos cineastas conocedores de las prácticas internacionales. El texto indaga sobre el sentido de una pieza filmográfica que transgrede los códigos del lenguaje cinematográfico con humor, planteando, irónicamente, cuestiones relevantes acerca de las convenciones que rigen el audiovisual. La película queda vinculada a las manifestaciones artísticas de raíz conceptual de la artista plástica Eugènia Balcells, y al desarrollo teórico y práctico del cine experimental, divulgado y configurado por el escritor y realizador Eugeni Bonet. 133 se presenta como una creación cinematográfica que se sirve de la técnica del montaje de metraje encontrado para desvelar un carácter autorreflexivo, sutilmente lúdico, que remite a su propio soporte matérico en particular, y al arte del cine en general.

Palabras clave
Cine experimental, cine de vanguardia, cine experimental en España, found footage, cine estructural, cine estructural/materialista, arte conceptual, collage, ready-made, objet trouvé, apropiación, desmontaje, metraje encontrado, détournement, cine de artistas, Perfect Films, cine matérico, cine sin cámara, cine underground, cine independiente, cine marginal, 16mm, mass media, banda sonora, efectos de sonido, asincronía, sound art, audiovisión, código fílmico, postproducción, cine digital.

A continuación se muestran fotogramas de los créditos iniciales –con la referencia del vinilo de efectos sonoros utilizado para la banda sonora del filme– y capturas representativas de cada uno de los 133 planos y/o secuencias de imágenes de la película: 



















































18 de agosto de 2011

EXiS Experimental Film and Video Festival 2011


Endeavor (2010) Johann Lurf

El EXiS Film Festival 2011 de Seúl (Corea del Sur) ha publicado en su web el listado de películas seleccionadas para la edición de este año. Entre el 1 y el 7 de septiembre se proyectarán una serie de piezas experimentales realizadas tanto en celuloide como en vídeo. Weird War (2011) ha sido una de las películas escogidas para participar en la sección internacional EX-Now, junto a otras de Peter Tscherkassky, Johann Lurf, Dietmar Brehm o Stephanie Barber. Los títulos de las secciones EX-Choice, EX-Retro, Indi-Visual, EX-Live y Lab Program-space Cell se anunciarán en breve.

El listado completo de películas a competición es el siguiente:

崩世風景 (Sow-Yee Au)
Boundary (Devin Horan)
Bust Chance (Stephanie Barber)
Coming Attractions (Peter Tscherkassky)
Curious Light (Charlotte Pryce)
Endeavor (Johann Lurf)
Fúga (Gyula Nemes)
Gyre (Bjorn Kammerer)
House of Days (Peter Miller)
La Voûte (Philippe Rouy)
Las Vegas | Les Prés (Benjamin R. Taylor)
Magia (Gerard Cairaschi)
Muteki no Hito (Yasuto Yura)
Newly Risen Decay (Giada Ghiringhelli)
Oh (Anouk De Clerq)
Papillon/bacon (Caroline St-Laurent)
Phasing Waves (Paul O'Donoghue)
Praxis 8 - 12 scenes (Dietmar Brehm)
RaumZeitHund (Nikolaus Eckhard)
relocation (Pieter Geenen)
Space is the place (Eriko Sonoda)
The Achromatic Island (Sofie Thorsen) Tokyo - Ebisu (Tomonari Nishikawa)
TRINKLER (Marie-Catherine Theiler)
Vanishing Point (Markus Keim/Beate Hecher)
Video Proposal for a Film to be Titled "Yearbook" (Brent Coughener)
VILLE MARIE -A (Alexandre Larose)
Virtualities (Yorgios Nalpantidis)
Vladimir Kempsky's Film (Ichiro Sueoka)
Weird War (Albert Alcoz)



Bust Chance (2010) Stephanie Barber
Fúga (2007) Gyula Nemes
Phasing Waves (2011) Paul O'Donoghue

Sin Fin Cinema. The Endless Platform For Film


Steve Hawley

Sin Fin Cinema es una nueva plataforma cinematográfica con sede en Londres y Nueva York especializada en el cine español underground, artístico y experimental –no por casualidad utilizan un nombre que remite a la obra de José Val del Omar–. Bajo la dirección de la curadora Virginia Pablos este centro virtual de arte multidisciplinario organiza eventos culturales, realiza programaciones fílmicas y distribuye cine español con la intención de difundirlo en el ámbito anglosajón. Tal y como indican en su web, "trabajan para integrar la realización en vídeo, los cineastas, las exposiciones y el comisariado cinematográfico", ya que ampliar la visibilidad de este otro cine en espacios artísticos  internacionales es uno de sus mayores objetivos. Entre sus actividades principales se encuentran las colaboraciones con las proyecciones Rotoreliefs, el London Spanish Film Festival, el trabajo de investigación Filmar el exilio desde Francia y el proyecto de un Festival de Cine Español Itinerante.


Steve Hawley

17 de agosto de 2011

VISUAL XI Cine Novísimo


Espacio simétrico (2010) Virginia García del Pino

Del 15 al 22 de octubre se celebra en Majadahonda (Madrid) el Festival VISUAL XI Cine Novísimo. Esta muestra cinematográfica dedicada a las óperas primas y los cortometrajes del panorama español acaba de publicar en su web el conjunto de cortometrajes pertenecientes a las secciones Ficción y No Ficción. Entre los trabajos seleccionados para este último apartado se encuentran vídeos de creación como Aceite en llamas no quema cenizas (2011) de María Cañas, videoclips como Dreams (2010) de Enrique Piñuel, homenajes fílmicos como Val del Omar fuera de sus casillas (2010) de César Velasco Broca, videoarte autobiográfico como La historia de mi vida (2010) de Daniel Cuberta Touzón, documentales ortodoxos como Femei (2010) de Benet Román o El somriure amagat (2011) de Ventura Durall, ensayos cinematográficos como Espacio simétrico (2010) de Virginia García del Pino y ejercicios formales sobre el celuloide como Descartado (2011) de Irene Coll Inglés o Bell & Howell 2146 XL (2010) de Ana Rodríguez León. Por lo que respecta al apartado de Ficción cabe mencionar Emetrienta (2010) de Gonzalo de Pedro y Javier Garmar.


Val del Omar fuera de sus casillas (2010) César Velasco Broca
Bell & Howell 2146 XL (2010) Ana Rodríguez León

8 de agosto de 2011

Videoholica 2011 - The 4th Varna International Video Art Festival

Ondar Ahoak (Mouths of Sand) (2010) Angel Aldarondo

Del 5 al 12 de agosto de 2011 la ciudad de Varna (Bulgaria) acoge la cuarta edición del Festival Videoholica, una muestra internacional dedicada al video arte y la experimentación audiovisual. Un gran número de piezas de consideraciones particulares y estéticas singulares forman parte de una decena de proyecciones comisariadas según cuestiones geográficas o consideraciones temáticas. Algunos de los enunciados que las engloban son: Balkans is a península, China is farway, America is a continent y England is an island. Títulos expresamente escuetos que demuestran la heterogoneidad y el eclecticismo imperante en el panorama del videoarte y el cine de experimentación global. Entre las piezas españolas seleccionadas se encuentran Contra el cine (Against Cinema) (2010) de Alberto Cabrera Bernal, 0101 de Jesús Olmo, Erase Love de Javier Ideami, Diario del movimiento de mi mundo (Daily Movement of My World) (2010) de Araceli Garcia Romero y Weird War (2011) de un servidor.

A nivel nacional también cabe mencionar la sesión comisariada por la KIMUAK Filmoteca Vasca de San Sebastián con una serie de cortometrajes vascos como son Daisy Cutter (2010) de Enrique García y Rubén Salazar, La Gran Carrera (The Great Race) (2010) de Kote Camacho y Ondar Ahoak (Mouths of Sand) (2010) de Angel Aldarondo. Por lo que respecta a las demás proyecciones cabe destacar la selección procedente del festival de videoarte de Atenas (Grecia), el documental sobre Michelangelo Antonioni dirigido por el director chino Liu Haiping, las piezas de videodanza extraídas del International Perfoming Arts and Film Festival Espressioni de Milán y el proyecto francés de imágenes poéticas L'OEil d'Oodaaq. Una exposición de Adelina Popnedeleva y otra de diversos autores titulada The Photography, a Frame by a Video conforman el grueso de la programación.



Ondar Ahoak (Mouths of Sand) (2010) Angel Aldarondo